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Thursday, March 27, 2014

Buscando al Mexicano: Es cierto, dónde estamos?

Buscando al Mexicano
Película documental.
Director, guionista y coproductor David Lozano; Productores: Efraín Pelayo, Gustavo Peña y Lilo

Antes de continuar con esta crítica debo de hacer una aclaración: tengo la fortuna de conocer a los 3 realizadores de esta producción. Amigos de una época importante de mi vida, la época de mis pininos como realizador de cortometrajes. David fue actor en uno de mis más importantes cortometrajes, y fotógrafo en el otro de igual importancia para mí. Estudiamos juntos una carrera técnica de producción cinematográfica por un periodo de casi 4 años y participamos juntos en más de 50 cortometrajes, donde estuvimos desde cargando cables, hasta escribiendo, produciendo, editando o inclusive dirigiendo. Este es su primer largometraje, un documental de un poco más de 1:30 minutos.

Dicho lo anterior, esta es mi opinión…
David, como todo humano, tiene sus creencias religiosas y políticas que, al menos conmigo, generaron en más de un par de ocasiones, agradables discusiones. Cuando, después de recibir su invitación a este esta premier, hable por teléfono con él y le comente: “me imagino que le echaras a tanto político panista que te topes?” , y su simple contestación fue, con palabras más, palabras menos: “vela y tú mismo decídelo”

Buscando al mexicano trata el tema de la violencia que estamos viviendo aun en nuestro país, muy enfocado a nuestro estado. Este tema, controversial en muchos aspectos, y con muchas ideas y teorías de cómo resolver, pudiera ser un tema que buscará centrarse en el gore, en el yo alarmista que todos llevamos dentro. Pudiera ser, de igual forma, una protesta política o inclusive una forma de echar culpas a diestra y siniestra, y siento que su enorme acierto reside  en no perderse en nada de esto.

Si, como toda historia debe de darte un terreno donde pisar, y esto lo hace contando las historias, conocidas por todos nosotros,  que serían muy fuertes hasta para una película de ficción. David no se centra en esto, sino solo lo pone sobre la mesa para luego tratar no de buscar culpables o respuestas, sino tratar de buscar soluciones. Queda claro que TODOS somos culpables, y que todos, a nuestros niveles de influencia, debemos ser respuesta. El título del documental no pudo haber sido más filosófico y más cuando escuchas a un participante de un mitin antiviolencia preguntarse: “si somos 112 millones de mexicanos, dónde estamos?” haciendo referencia que la gran mayoría somos buenos, no sicarios ni narcos… y es muy cierto, dónde estamos?

Los exponentes y sus opiniones son también un acierto: catedráticos, religiosos, docentes, testigos y víctimas de actos de violencia, historiadores, investigadores del tema, políticos (no pudo haber elegido a mejor par de ejemplos) y lo que se me hizo un movimiento muy inteligente, y a la vez muy personal para David fue tomar a su padre como otro exponente más, como el exponente de un ciudadano común. Don Adán Lozano le da al cortometraje esa opinión que pudiera tener mi propio padre, o cualquier persona como tú o como yo que vivimos y escuchamos las noticias día con día.

Muchos pensaran que ya hay muchos reportajes, o programas que tratan estos temas, pero yo veo esta película como un excelente compendio de información. Es como cuando escuchas a un experto de nutrición diciéndote que debes de comer y tu piensa: “todo lo que dice ya lo sé, pero es bueno escucharlo bien estructurado para entenderlo más”. Aquí pasa lo mismo, su búsqueda de respuestas, aun y que pudieras escucharlas en varias fuentes,  aquí están puesta directas PARA QUE ENTIENDAS.

Aciertos: Como comento, el principal acierto es no centrarse en hallar culpables, sino en hallar soluciones. Después de esto, continúo mencionando el uso de aspectos de comedia para aligerar la carga de información que estamos recibiendo, mostrando como un Leivmotiv chistes de un standopero regio burlándose acertadamente de aspectos de violencia, así como las intervenciones graficas animadas (del genial Miguel Estrada, otro buen amigo de esa época). La información estadística es mostrada de una manera agradable a la vista, y fácil de poder digerir.  La puesta en contexto de situaciones para poder dimensionarlas se me hizo algo muy bien realizado. Jamás pensé que un comentario del ex Diputado Federal Gerardo Fernández Noroña a quien detesto su forma de hacer política, puesta en contexto correcto, fuera a estar de acuerdo con él.

Y dentro de las entrevistas, una escena montada mostrando casi de forma paralela las opiniones de los, entonces Alcaldes, Mauricio Fernández (panista de San Pedro) y Jaime Rodríguez (priista de García). Escena que sirve como un clímax llevándonos a encontrar una solución a todos los niveles. Sus explicaciones, tan distintas en forma, pero a la vez tan similares en fondo, puestas en el mismo contexto y con ese paralelismo, hacen que uno se pregunte: “porque no todos actuamos así a nuestros niveles de influencia?”

Desaciertos: Para quienes conocemos a David, el escuchar su voz doblada fue extraño… yo hubiera quitado toda expresión vocal en pantalla, creo que no era necesaria, pero eso son peanuts. Lo más importante es que se ve la falta de recursos. Ahora que tengo Netflix mexicano, mi esposa y yo hemos visto películas mexicanas que no logro entender cómo pudieron meterle millones (si, millones) a algo tan mal pensado y tan mal realizado. Este trabajo, donde se puede ver hecho con cámaras digitales, algunas veces fuera de foco, proyectado desde una computadora, no desde una proyección de cine (lo cual limita en poder proyectarla de forma “comercial”) y con algunos diálogos no del todo claros; se ve, por otro lado, bien pensado, bien revisado, bien realizado… tienes estos detalles solo por falta de presupuesto. David, Efrain y Gutavo (si sin la s, es argentino y así menciona siempre su nombre) muestran que tienen la capacidad técnica para lograr algo de calidad, aun y con su presupuesto limitado, lograron algo que fácilmente puede ser exhibida en circuitos como lo es Ambulante de Diego Luna… de hecho espero que eso hagan.

Me ha tocado ver esfuerzos de muchas personas, donde las opiniones de muchos ha sido: “bueno, al menos se atrevió a hacer algo”. Este no es el caso, aquí no solo se atrevieron, sino que hicieron un trabajo digno y que visto por muchos, puede ayudar a hacer conciencias y poner acción para que esos 112 millones de mexicanos salgamos a la luz. David, Efra, Gutavo… mil felicidades!!

Sunday, March 2, 2014

Saving Mr. Banks, un Sueño de Walt Posible

El Sueño de Walt (2013)
Dir. John Lee Hancock

Debo comenzar diciendo que yo soy un fanático de Disney, sus películas, sus dibujos y todo negocio donde mete sus manos. Además de haber tenido la oportunidad de ver la obra de Broadway de Mary Poppins (la cual me gusto mil veces más que la obra del Rey Leon). Dicho lo anterior, esta película me encantó.

Como fanático al cine, cualquier película que muestre el lado creativo detrás de una obra siempre es de mi gusto. El poder ver el proceso detrás de decisiones tan importantes de esa joya que es Mary Poppins (1964), sobre todo el proceso creativo de los Hermanos Sherman (los compositores y escritores de TODAS las canciones de la película) es de sueño.

La historia detrás de la obra, de lo que se centra la película en cuestión, es conmovedora, mostrando esa relación, a veces tormentosa entre un padre y su hija. Fue agradable en toda la extensión de la palabra el ver a Colin Farrell en un personaje tan distinto a lo que nos tiene acostumbrado y ver lo bien que se veía en pantalla. Su creación de padre atormentado por sus propios fantasmas, nos hace creer sin duda alguna, que sea el detonador del futuro de su hija. Emma Thompson cautiva de inicio a fin, personificando a P.L. Traver, autora del libro de Mary Poppins, con todo su mal humor y con cada una de sus exigencias y excentricidades. De hecho, el ir descubriendo el porqué de cada una de estas, hace del espectador un participe activo en su vida y nos hace partícipe de sus sentimientos. Los momentos de su historia, al verlos (o recodarlos más bien) bajo la lupa de Mary Poppins, hace que tengan una trascendencia más allá del interior del personaje, pues dichas palabras ya son parte de los recuerdos de muchas generaciones quienes presenciamos la película en algún momento de nuestra infancia.

Tom Hanks, al igual que Emma Thompson, hace una actuación de lujo, haciendo que su personaje se asomen bajo sus propia personalidad. La fábrica de sueños no puede estar más orgullosa de tener a Hanks actuando como su creador y soñador principal. 20 años de su vida tardo en tener los derechos sobre esta obra, pero sus motivos, que van más allá de una simple obsesión, es el corazón de esta historia. Siento que el titulo original en inglés da mucha información, y que el título en español parece un chiste sobre el nombre puesto a la película anterior del realizador (Sueño Posible (2009)).

La película toca fibras sensibles que conmueven hasta las lágrimas en muchas de las escenas, pero siempre con un toque esperanzador. La búsqueda de sentido a un pasado tormentoso, la búsqueda de perdón a los fantasmas de nuestro pasado, la necesidad de quedarnos con las mejores imágenes de nuestros seres queridos, son los motivos que parecieran guiar a nuestra escritora y que hace que sientas la necesidad de apoyarla. Mas el saber que una persona tan grande, como lo fue el mismo Walt Disney tuvo que luchar esas peleas y aun así salir adelante, hace creer que todo es posible. Solo debemos cerrar puertas, saber cuándo debemos dejar ir las cosas por más que nos duela. En ese momento tendremos la catarsis necesaria para poder ver el resto de nuestra existencia de otra forma y, con cara en alto, seguir adelante. Increíble su eliminación de los Oscar!!!!

YA EN VIDEO: Dallas Buyer Club: Hallmark va al Oscar

Dallas Buyer Club (2013)
Dir. Jean-Marc Vallée

No sé si era que tenía muchas expectativas sobre esta película o sencillamente sí lo parece pero para mí fue una película de Hallmark con excelente actores.

El director tiene en su repertorio la excelente película de la Joven Reina (2009), ambientado de forma extraordinaria en el siglo antepasado, pero pareciera que el presupuesto en esta producción se fue solo en los actores.

El tema de la película es muy al estilo de La Lista de Schindler (1993) de Spielberg al tener al personaje que busca algo, en un principio para solo su conveniencia, pero que luego al ver lo bueno que es para los demás, cambia su forma de ver las cosas. Esto ahora sucede con “medicinas” no permitidas en Estados Unidos en los años 80, en pleno brote del SIDA.

Matthew McConaughey  y Jared Leto logran unas transformaciones increíbles para que sus personajes suenen creíbles, y esto lógicamente, tendrá sus frutos en la entrega de hoy. Y debo de aceptar que no solo fueron las transformaciones, sino que sus niveles de actuaciones si son, por mucho, superiores a lo que habían logrado antes… pero lamentablemente eso lo es todo. La historia no tiene mucho de lo que esperarías en una película: inicio, conflicto, resolución. Estos aspectos se pierden en el transcurso de la película mostrando el deterioro físico del personaje.

La producción se ve triste, los efectos especiales donde muestran los viajes a varios países buscando nuevas “medicinas” son de nivel de película de SyFy. En lo personal no veo motivos por el cual este compitiendo a Mejor Película, y más sabiendo que dejaron fuera a El Sueño de Walt (2013), la cual criticare más adelante.

McConaughey siempre me ha caído bien, y me es agradable ver que va creciendo como actor. Esta película le dará mucha proyección en producciones más serias en un futuro, y tendrá muchas posibilidades en demostrar que no fue una llamarada de petate. Leto, quien es 100% seguro que ganará, tendrá que ver que hará con 30 Second to Mars con la cantidad de propuesta que logrará recibir. Esperemos que no deje pasar estas oportunidades.

12 años de Esclavo: Dedicate a Vivir o dedicate a Morir

12 años de Esclavo (2013)
Dir. Steve McQueen


Viendo la película en cuestión se me vino a la mente mucho el libro de El Hombre en Búsqueda de Sentido de Viktor Frankl. La historia de Solomon Northup, contada por el mismo, es un ejemplo de cómo el ser humano puede seguir teniendo una pizca de su humanidad sin quebrantar cuando se tiene claro un motivo por el cual seguir en la lucha.

Steve McQueen vuelve a internarse a temas densos, difíciles de asimilar para el espectador promedio, pero al menos ahora lo hace de una manera más comercial… sí, sus otras películas son más densas. Uno de los grandes logros de la producción, encabezada por Brad Pitt, fue el tener una gama tan amplia de excelentes actores en cada minuto de la película. Cada nuevo personaje era representado por un actor de calidad.

La recreación de la época, maquillajes, vestuarios y diseño de producción están metódicamente cuidados y el día de hoy esto tendrá sus frutos al recibir el Oscar en estos rubros. Las actuaciones son igualmente buenas de principio a fin, pero sobresalen las realizadas por Fassbender y el mismo Chiwitel Ejiofor, quien logra mostrar con solo miradas cómo cae en la desesperación que tanto está tratando de evitar. La escena del canto en el funeral de un “compañero” de la plantación, muestra cómo ha comenzado a sentirse parte de mundo al que llego de la peor manera posible.

La tan mencionada México-Keniana Lupita hace un trabajo que si es digno de nominación, ya está en el ojo del reflector y muy posiblemente dé la sorpresa. Es desgarrador ver en ella la desesperación en la que puede llegar un ser humano al no tener derecho a lo más elemental. Sin tener un sentido por el cual vivir.

No pude dejar de tomar imágenes de Djando Desencadenado de Tarantino al estar viendo el comportamiento de los dueños hacia sus esclavos. Fassbender logra construir un personaje con el cual no puedes estar en mayor desacuerdoen todas y cada una de sus suposiciones o pensamientos. Una plática entre él y el personaje de Pitt (si, sale también de actor), te da una claridad de lo profundo y segado que era los pensamientos en las personas de esa época, de esa zona de Estados Unidos. Hay escenas desgarradoras, como los latigazos recibidos por uno de los personajes en primer plano, para que como espectador casi puedas sentir como te manchas de sangre, o el sentir perder la respiración en esos casi 5 minutos de imágenes de desolación que sufre Solomon en uno de los momentos donde más peligró su vida.

Algo malo debo de mencionar, si Ejiofor no tiene posibilidades ante McConaughey es debido a que, a diferencia de este último, los 12 años mencionados en la película no son notorios en el físico de su personaje. A mi parecer es muy notoria la falta de credibilidad en ese sentido. Fuera de unas pocas canas de costado, y un rostro de dolor, no logre visualizar ninguna diferencia en un hombre atormentado 12 años de su vida.

El tema de la esclavitud siempre será desgarrador. En México muy probablemente no podríamos tener esa sensibilidad sobre el tema que nuestros vecinos tienen, más creo que esta película logra hacer que puedas sentirte en los zapatos de nuestro personaje seas del país que sea, seas de la raza que seas y eso es de elogiarse. Cualquier persona que vea la película podrá sentir esa “emoción” al ver al Señor Parker, aunque seas consciente, al igual que lo fue Solomon, de lo que estas dejando detrás de ti. El egoísmo parece ser una opción de supervivencia que espero nunca tener que tomar.

Mis Predicciónes Oscar 2014

Considerando que el día de hoy es El Evento para muchos de los que somos fanáticos al Cine, a continuación quiero publicar mis predicciones:

Mejor Película:
“12 años de Esclavo” 70%; “Gravedad” 30%
Aun y que me encantaría que ganará Gravedad, el historial de premios va en dirección que será la noche de 12 años de esclavo. La verdad es muy buena película (luego escribiré reseña) y no sería injustificado si ganara.

Mejor Director:
Alfonso Cuarón
No cabe duda que el arduo trabajo y el riesgo tomado en cada película realizada le dará sus frutos a Cuarón en esta entrega. Aun y que el Spirit Award se lo acaba de dar a Steve McQeen, el resto de las premiaciones, incluida la del gremio de Directores, apunta hacia el Mexicano.

Mejor Actor:
Leonardo DiCrapio 60%; Matthew McConaughey 40%
Hasta hace dos semanas hubiera tenida el 100% de posibilidades Matthew, pero de dos semanas para acá la academia parece haberse dado cuenta de tener al mejor actor americano de sus generación entre los nominados y que nunca lo han pelado antes.

Mejor Actriz:
Cate Blanchett 50%; Sandra Bullock 50%
Al igual que la categoría anterior, hasta hace dos semana Cate era el único nombre que era posible que se mencionará… pero con los escándalos en lo que se ha metido Woody Allen con las acusaciones de violación de menores, posiblemente la academia quiera darle un mensaje. De ganar Cate, será interesante lo que mencione dentro de su discurso.

Mejor Actor de Reparto:
Jared Leto 100%
No hay duda que lo va a ganar, su actuación es muy buena, sobre todo en un momento de quiebre de su personaje, además de la transformación física. En lo personal creo que se lo merecería Michael Fassbender por “12 Años de Esclavo” pero hasta él debe de saber que hoy no le tocará.

Mejor Actriz de Reparto:
Lupita Nyong'o 50%; Jennifer Lawrence 50%
Igual que otro casos, hasta hace un par de semanas Jennifer tenia asegurado su segundo Oscar, y consecutivo... pero Lupita ha dado mucha batalla y ha llamado la atención en cualquir apariciión que hace.

Mejor Guion Adaptado:
John Ridley por “12 años de Esclavo” 100%
Un libro llevado a la pantalla siempre es todo un reto. Esta película tiene mucho que agradecer al guion de Ridley, el cual cuanta de una manera precisa cada momento de desesperación de Salomon.

Mejor Guion Original:
Spike Jones por “Her” 50%; Woody Allen por “Blue Jasmine” 50%
Su escandalo pudiera quitarle su inminente Oscar y darle la oportunidad a Spike Jones.

Mejor Película Animada:
“Frozen” 100%
Otra más para Disney, qué más puedo decir?

De las demás nominaciones solo mencionare en la que creo que ganará Gravedad (además de la ya mencionada Dirección):
Fotografia… ya le toca al Chivo.
Edición… doble Oscar para Cuarón.
Sonido.
Efectos de Sonidos.
Efectos Especiales.
Musica.

Pues bueno, esperemos a ver qué pasa dentro de un par de horas.